(Welkom bij Weg naar Endgame , waar we alle 22 films van het Marvel Cinematic Universe opnieuw bezoeken en vragen: 'Hoe zijn we hier terechtgekomen?' In deze editie: IJzeren man 3 geeft een persoonlijke stijl aan de MCU, zelfs als deze struikelt in de homestretch.)
Na zes films die culmineerden in een ongekende cross-over, was het Marvel Cinematic Universe gearriveerd. De Wrekers zette een nieuwe standaard voor zomer-blockbusters, hoewel de bezorgdheid in de toekomst (voor sceptici en vermoedelijk voor studio-executives) er een was van afnemende opbrengsten. Iron Man's eerste solo-uitje na de slag om New York had als taak het publiek terug te halen voor meer, en tegelijkertijd het vermogen van Marvel om nieuwe soorten verhalen te vertellen te bewijzen. In feite moest het dramatiseren om verder te gaan uit de wereld van De Wrekers , terwijl ze er volledig in plaatsvinden.
Simpel gezegd, de vraag IJzeren man 3 moest antwoorden was, 'Wat volgt?' Zou Marvel in de buurt komen van het spektakel van zijn eerste team-up? Welnee. Maar nogmaals, misschien hoefde het niet. IJzeren man 3 is niets zoals De Wrekers. In feite heeft het nauwelijks iets gemeen met Ijzeren man en Iron Man 2 hoewel wat het wel heeft - ondanks nog een vaag gedefinieerde karakterboog - iets is dat slechts een handvol Marvel-films kan opscheppen.
Het heeft een uniek identiteitsgevoel.
Zwart naar de basis
Buiten het vreemde schuine kanteling in Thor (en een op zichzelf staand, stil drama in De ongelooflijke Hulk Captain America: The First Avenger was misschien wel de enige 'Phase 1' -film aan omzeil de visuele attributen van het genre. Je kunt Joe Johnston bedanken De Rocketeer daarvoor, maar niet elke Marvel-film heeft de luxe van een historische sandbox.
Zelfs De Wrekers , dat een van de beste blockbusterspektakels van dit decennium opleverde, maakte tot de laatste strijd niet bijzonder veel gebruik van visuele verhalen. De belangrijkste beats in het derde bedrijf werkten omdat ze bijvoorbeeld personage in actie vertaalden, de vloeiende long-take waarin de Avengers voor het eerst samen vechten. Een van de weinige niet-actiescènes, waarin subtekst visueel werd uitgedrukt - Captain America's stille wandeling door een onbekende wereld - werd uit de film gesneden
Voor het grootste deel vertrouwen Marvel-films op een duidelijke dialoog om emotionele informatie te leveren. IJzeren man 3 echter voelt als de eerste inzending in de serie waarin de filmmakers visuele speelruimte kregen. Voor één keer was het eindresultaat niet, zoals criticus Matt Zoller Seitz het stelt, een 'Product met filmsmaak'.
Ondanks de studio-aantekeningen werd het gedwongen zich eraan te houden (zoals het ruilen van zijn vrouwelijke schurk voor een mannelijke om meer speelgoed te verkopen IJzeren man 3 is door-en-door een Shane Black-film. Zijn tonale consistentie is volledig een functie van zijn verhaal. Zwart zet zijn films vaak rond Kerstmis omdat hij voelt de vakantie 'Vertegenwoordigt een beetje stotteren in de mars der dagen, een stilte waarin we de kans hebben om ons leven te beoordelen en terug te kijken.' Als het Kerstmis is voor Tony Stark (Robert Downey Jr.), is hij alleen op een afgelegen plek in Tennessee, ver weg van Happy Hogan (Jon Favreau) en Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), de dierbaren die hij in gevaar bracht.
Starks verhaal begon toen hij een pantser bouwde om aan een afgelegen grot te ontsnappen. Hier wordt hij voor het eerst in de serie gedwongen een uitweg te vinden uit zijn isolement zonder de hulp van zijn pakken. Het toneel is klaar voor Stark om na te denken over zijn beslissingen, en over zijn post- Avengers identiteit in relatie tot de Iron Man-persona. De film blijft niet helemaal bij de landing als het op deze thema's aankomt, maar het vindt een opwindend momentum in de manier waarop het ze verwoordt.
Zwart en cameraman John Toll ( De dunne rode lijn, Cloud Atlas ) wijken af van het heldere palet van De Wrekers om een donkerder item af te leveren, zowel visueel als emotioneel. De hele film voelt ijskoud aan, zelfs voordat Stark vast komt te zitten in de sneeuw. Koude verlichting bepaalt de textuur van elke ruimte en de gedempte tonen van het productiedesign worden alleen onderbroken door dieprode explosies. De film is saai zonder stug te zijn, en de personages moeten zich constant uit de schaduw vechten.
In verschillende scènes observeert de camera in plaats van zich in te leven. We zien de ontmoeting van Pepper Potts met Aldrich Killian (Guy Pearce) door de ogen van Happy Hogan, terwijl hij in de verte zit en de informatie via de telefoon aan Stark doorgeeft. Zwart kijkt, net als Hogan, naar mensen, en de visuele omlijsting verhindert constant dat Stark contact maakt met de mensen om hem heen. Nadat het huis van Stark is aangevallen, wordt hij met geweld uit zijn eigen verhaal geworpen en duizenden kilometers ver weg gelanceerd. Fysiek en emotioneel kon hij niet verder weg zijn.
De vloeiende cinematografie, gecombineerd met de vloeiendheid van Black's actie en dialoog (het script is mede geschreven door Drew Pearce) geeft IJzeren man 3 een duidelijk ‘filmische’ textuur - dat wil zeggen, een textuur die sterk afhankelijk is van audio en beelden zonder dialoog om betekenis over te brengen - het soort dat maar weinig Marvel-films kunnen claimen. Downey Jr. onderstreept de affaire met zijn droge humor zoals gewoonlijk, en zijn emotionele scheiding wordt noodzakelijk zodat Iron Man zichzelf kan (her) definiëren in relatie tot andere mensen.
Ondanks de afstandelijke kwaliteit van de groepsscènes, gaat de film verder dan alleen observatieoefeningen op de juiste momenten. Zijn standpunt verandert schokkend wanneer Stark's P.T.S.D. komt naar voren. Het frame sluit zich met woede op hem af, totdat alles wat we kunnen zien of voelen paniek is. IJzeren man 3 is het krachtigst bij het onderzoeken van de psychologische effecten van De Wrekers op Stark komt er helaas ook een moment waarop deze essentiële verhaallijn lukraak terzijde wordt geschoven.
is star wars rebellen canon?
Niets is meer hetzelfde sinds New York
Tony Stark was ooit bekend als de alcoholische superheld van Marvel - Demon in een fles (1979) is zijn meest instrumentale verhaal - en hoewel het alcoholisme van het personage nooit zijn weg vindt naar de films, manifesteert Starks verslaafde karakter zich in verschillende vormen. In IJzeren man 3 , zijn verslaving is het bouwen van beschermende bepantsering, en het wordt verergerd door trauma.
Klinisch psycholoog Dr. Andrea Letamendi stelt dat de symptomen van Stark in feite kunnen worden geïnterpreteerd als posttraumatische stressstoornis of P.T.S.D. Hij lijkt vier sleutelfactoren voor diagnose te vertonen:
- Vermijden van mogelijke traumatriggers die tot angst leiden.
- Hyper-opwinding (hij is al 72 uur wakker als de film begint).
- Levendige herinnering via dromen en visioenen.
- Functionele beperking met betrekking tot persoonlijke relaties.
Meer relevant is dat Tony Stark ook kwetsbaarder is voor P.T.S.D. dan de gemiddelde mens, dankzij wat Letamendi 'herimplementatie' noemt. Stark heeft trauma ervaren en opnieuw ervaren sinds de allereerste scène in Ijzeren man Zijn auto werd gebombardeerd, hij had granaatscherven in zijn borst, hij werd ontvoerd en gemarteld, en hij bracht de rest van de serie door in een gewelddadig conflict. Het Iron Man-pantser is evenzeer een verslaving als een symptoom, niet anders dan door P.T.S.D. geteisterde soldaten die met geweren naast hun bed slapen (Stark roept zelfs naar een van zijn pakken in zijn slaap).
Er zijn nu 42 versies van het Iron Man-pantser, elk gemaakt voor verschillende omstandigheden. De 42nd, dat Stark op afstand opereert vanuit zijn werkruimte, is zelfs begonnen hem te vervangen in zijn interacties met Potts. Hij is bevroren op het moment dat hij door het wormgat boven New York City vloog, en zijn technologie heeft hem verteerd,
De film dramatiseert de symptomen van Stark met zelfvertrouwen. De loerende, verre camera wordt ingeruild voor snelle zooms en ongemakkelijke close-ups wanneer zijn angst de kop opsteekt. De visuele verschuivingen voelen onontkoombaar aan, de lens wordt een andere muur die Stark nadert terwijl wij, het publiek, zijn psyche binnendringen en binnendringen, zowel in zijn persoonlijke ruimte als in zijn meest traumatische herinneringen.
Stark's ervaringen in De Wrekers worden gezamenlijk 'New York' genoemd. Dit, in combinatie met zijn wraakzuchtige, zelfvernietigende houding ten opzichte van de vage terrorist uit het Midden-Oosten, The Mandarin (Ben Kingsley), doet denken aan Amerika's eigen politieke tenor van na 9/11 - zij het zonder echt einde, ondanks het potentieel om paranoia in oorlogstijd te verkennen.
De specifieke weg naar herstel van Stark maakt echter IJzeren man 3 een opmerkelijk vervolg. In de context van Marvel's gedeelde universum houdt zijn boog in deze film in dat hij zijn eigen oorsprongsverhaal loslaat, en zijn reis om dit te doen betekent voorbij de gebeurtenissen van De Wrekers Zoveel als IJzeren man 3 gaat over het definiëren van Iron Man buiten zijn pakken, het gaat ook over het definiëren van dit grotere verhaal buiten de meest herkenbare momenten.
