The Three Billboards Backlash, uitgelegd

Ямар Кино Үзэх Вэ?
 

drie reclameborden verzetten zich



Drie reclameborden buiten Ebbing, Missouri heeft alles in zich om een ​​Oscar-koploper te worden. De festivalfavoriet heeft een meeslepende wending van lood Frances McDormand , een heerlijk scherp scenario van regisseur Martin McDonagh , en een tour-de-force optreden van Sam Rockwell als een zelfhaat corrupte agent. Het kreeg bijna universele lof op de filmfestivals van Venetië en Toronto. Bij belangrijke prijsuitreikingen, Drie reclameborden geveegd - het winnen van de Golden Globe voor Beste Drama, de SAG Award voor Beste Ensemble, de TIFF People’s Choice Awards en een plek in de AFI top 10 van 2017.

Het belangrijkste was dat het op tijd was. Drie reclameborden is een verhaal over een rouwende moeder Mildred Hayes die een klein stadje in het Midwesten wakker schudt met haar bittere aanvallen op de geliefde Chief Willoughby ( Woody Harrelson ) voor het onvermogen van zijn afdeling om de dader te vinden achter de verkrachting en moord op haar dochter. De film bereikte het festivalcircuit precies op het hoogtepunt van de # MeToo-beweging, een industriebrede afrekening van het systemische misbruik en de intimidatie van vrouwen door de machtigste mannen van Hollywood. Het leek dus passend dat de Oscar-koploper zou gaan over rechtvaardige vrouwelijke wraak, geleid door een actrice van middelbare leeftijd wiens woedende optreden door het scherm dreigde te schroeien.



En toch, Drie reclameborden wordt geconfronteerd met zijn eigen afrekening, met een terugslag die zo fel is als Mildred's vastberaden zoektocht naar gerechtigheid.

Je zou het kunnen toeschrijven aan de gebruikelijke polarisatie van de Oscar-race, waarin de nuances van de beste films van het jaar zijn teruggebracht tot hun meest fundamentele tekortkomingen. La La Land werd hier vorig jaar het slachtoffer van en zag zichzelf getransformeerd van 'charmante liefdesbrief tot klassieke Hollywood-musicals' naar 'nostalgisch relikwie dat symbool staat voor het raciale tumult dat Amerika inhaalt'. Terugslag en Oscar-favoriet gaan bijna altijd hand in hand, waarbij de publieke opinie een prima film draait bij gebrek aan een verhaal met een slechterik en een underdog.

Openstaan ​​voor kritische bijval

Het ding over Drie reclameborden is dat het klaar leek om die underdog-rol op zich te nemen. Toen de film in september in première ging op het filmfestival van Venetië, werd hij gepresenteerd als het tegenovergestelde van Oscar-aas: een brutale zwarte komedie met weerhaken die je uitdaagde om het leuk te vinden.

De grensverleggende kluchtige benadering van verdriet nam elke schijn van pretentie weg, maar het bevatte een belangrijke boodschap over vrouwelijke woede in de vorm van McDormands bijtende Mildred Hayes. Owen Gleiberman schreef in zijn Verscheidenheid recensie, 'Ze is wakker, ze is woest, ze is niet meer dan schaamte of scrupules, ze schreeuwt de waarheid aan de macht, ze wordt opgeladen met de wraak van een wreker.' Ann Hornaday van The Washington Post schreef in zijn lovende recensie: “McDonagh had het moment waarop zijn film zou arriveren niet kunnen voorzien, een tijd waarin seksisme in zijn meest virulente vormen aan het licht komt in een dagelijkse trommel van verhalen over onuitsprekelijke uitbuiting en misbruik. ' In de nasleep van de onthullingen van Harvey Weinstein werd Mildred al snel de vaandeldrager van de # MeToo- en #TimesUp-bewegingen, de belichaming van vrouwelijke woede in 2017.

De film raakte een zenuw. Het won een staande ovatie bij zijn première in Venetië , waar McDonagh de prijs voor het beste scenario won. Het zou de People’s Choice Award winnen op het filmfestival van Toronto voor films zoals publiekslieveling De vorm van water, donkerste uur , en Molly's Game. Maar de aanvankelijke volledige ondersteuning van de film zou snel veranderen zodra deze in de bioscoop zou verschijnen.

Uit de festivalbubbel

Net zo Drie reclameborden het festivalcircuit uitkwam, was er gerommel onder critici van kleur over de onhandige (sommigen zouden zeggen niet-bestaande) behandeling van ras in de film. De kritiek was gericht op Sam Rockwells Dixon, een racistische, gewelddadige agent die volgens de geruchten een zwarte man in hechtenis zou hebben gemarteld. Rockwell speelt Dixon als een zielige dope die is opgetuigd om te exploderen, en voor de eerste helft van de film, Drie reclameborden vraagt ​​je niet om met hem mee te leven. Hij is een alcoholist, hij pleegt gruwelijke, zinloze afranselingen, hij woont samen met zijn emotioneel beledigende moeder. Maar chef Willoughby is ervan overtuigd dat er onder dat vernisje van onverdraagzaamheid een 'goede man' in Dixon schuilt, die een transformatie in het karakter van Rockwell teweegbrengt, van een walgelijke schurk naar een sympathieke bondgenoot.

Nate Jones van de gier wijst erop , 'De tweede helft van de film is grotendeels van Sam Rockwells Dixon, een slechte politieagent met een geschiedenis van racistisch geweld die tegen het einde van de film een ​​zekere mate van verlossing krijgt. De boog van Dixon heeft Rockwell een shoo-in gemaakt voor races voor beste mannelijke bijrol, terwijl het sommige kijkers de verkeerde kant op heeft gewreven dankzij een merkbaar beetje goochelarij: McDonagh laat ons nooit de zwarte persoon ontmoeten die Dixon zou hebben gemarteld , waardoor zijn misdaden uit het verleden volledig abstract blijven. ' De collega van de Gier van Jones Kyle Buchanan merkt op dat de enige andere zwarte karakters van de film allemaal 'goedhartige cijfers' zijn.

De kwestie van de verlossing blijft het twistpunt voor veel verdedigers van Drie reclameborden . 'Wat nou als Drie reclameborden is een verhaal van verdoemenis, geen verlossing? ' Washington Post-criticus Sonny Bunch schrijft. De film 'heeft een veel sterkere boodschap over de gevaarlijk fascistische impuls die gepaard gaat met het verlangen naar totale en perfecte gerechtigheid.'

In de meest doordachte analyse van Drie reclameborden en zijn raceprobleem, Allison Willmore bij Buzzfeed wijst er scherp op dat de film zich afspeelt in de staat waar drie jaar geleden de spanningen tussen politie en de zwarte gemeenschap tot een hoogtepunt kwamen na de dood van Michael Brown in Ferguson. Maar 'in het streven om Ebbing het gevoel te geven dat er wordt geleefd, in plaats van slechts een idee van een, Drie reclameborden behandelt racisme alsof het gewoon een ander schilderachtig regionaal detail is - onderdeel van het lokale decor ', schrijft Willmore. ' Drie reclameborden is zo scherp als het gaat om het weergeven van Mildred's pijn, en toch zo onhandig als het gaat om het uitbeelden van het gebruikelijke racisme van de plaats waar ze woont, dat het een aanwijzing is voor de vreselijke misvatting dat we ons slechts kunnen concentreren op één soort onderdrukking bij een keer.'

Willmore wijst op de wortels van McDonagh en geeft commentaar op Ierse arbeidersconflicten als de kwestie, die de directeur probeert over te brengen naar Midden-Amerika. Het dagelijkse beest Ira Madison verdubbelt deze bewering en schrijft: 'Of het nu door boosaardigheid of onwetendheid is, de pogingen van McDonagh om de zwarte ervaring in Amerika te scripten zijn vaak onhandig en achterlijk en vol achterhaalde tropen.'

Dit soort kritiek bleef binnenstromen toen de film zich in november uitbreidde naar algemene theaters. Waarom de plotselinge verontwaardiging? Gene Demby van de NPR stelde dat de lovende ontvangst van de film in Toronto een aanklacht was tegen de overweldigende witheid van het festivalcircuit en het kritische establishment. Demby zei op Twitter: 'Ik denk dat het festivalpubliek zo gewend is aan de centrale rol van het innerlijke leven van blanke mensen dat wordt behandeld als de Actual Emotional Stakes dat ze niet snappen wat er gek is aan een film die zich afspeelt in een stad waar agenten zwarte [mensen] martelen, maar het complot gaat over het dwarsbomen van gerechtigheid voor een blanke dame. '

Gekatapulteerd naar favoriete prijzen

Het verschil tussen Drie reclameborden en eerdere Oscar-‘favorieten die paria's werden’ is dat deze kritiek begon voordat de film een ​​koploper in de prijzen werd. Maar toen het prijzenseizoen in een stroomversnelling kwam, werd dat duidelijk Drie reclameborden was de duidelijke favoriet. Drie reclameborden won de Golden Globes en won de meeste filmprijzen van de avond met Beste Drama, Beste Mannelijke Bijrol voor Rockwell, Beste Actrice voor McDormand en Beste Scenario. Het won ook de prijs voor beste ensemble bij de SAG Awards, een prijs die vaak naar toekomstige winnaars van de beste film gaat.

De Golden Globes was de eerste openbare show van Hollywood over de berekening van de machthebbers. Acteurs en actrices droegen zwart uit solidariteit met de anti-intimidatie- en misbruikcoalitie Time's Up, series en films over seksueel geweld en de vrouwelijke ervaring wonnen groots ( Big Little Lies, Handmaid’s Tale ), werden opzwepende toespraken tegen seksisme gehouden door Meryl Streep en Oprah Winfrey. Drie reclameborden , met zijn toornige verhaal van vrouwelijke wraak, werd een deel van dat verhaal met zijn vier overwinningen. Sommige critici beschuldigden de nacht ervan ' performatief ”In zijn waakzaamheid, terwijl anderen werden aangemoedigd door hoe deze bewegingen zou de Academy Awards rocken , een instelling die goed gedocumenteerd is wars van vooruitgang .

In wezen zeggen critici dat het hypocriet is voor een film die naar de voorkant van de Oscar-race is gedreven vanwege zijn relevantie voor de ene beweging (#MeToo) om volledig onverschillig te staan ​​tegenover een andere beweging (#BlackLivesMatter). Het klinkt allemaal erg politiek, want prijzenseizoen is onvermijdelijk is politiek, New York Times-schrijver Wesley Morris schrijft . Drie reclameborden 'Kan niet alleen het misfire zijn dat het is', zegt Morris. 'Het enthousiasme ervoor moet het onrecht vertegenwoordigen waarvan de film denkt dat het zich ervan bewust is - tegen jonge vermoorde vrouwen, hun lijdende disfunctionele families en zwarte martelslachtoffers die we nooit zien - maar slaagt er niet in voldoende poëtisch te maken of te dramatiseren wat meneer McDonagh hier van plan is: een zoektocht naar gratie met een vleugje Amerikaans vandalisme. Natuurlijk kunnen maar weinig films hun moment voorspellen, maar voor deze film is 'Three Billboards' misschien onvoldoende gebouwd. '