Raya en de laatste draak wordt aangekondigd als Disney's volgende grote sprong in representatie, aangezien het plaatsvindt in een fantasiewereld die sterk is geïnspireerd door Zuidoost-Azië en waarin de eerste prinses in Zuidoost-Azië van het Huis van de Muis te zien is. Maar waar beginnen de lijnen van authenticiteit te vervagen? Raya en de laatste draak speelt zich af in de fictieve wereld van Kumandra, geïnspireerd door een aantal Zuidoost-Aziatische landen en tientallen culturen. Het is dezelfde route die Disney heeft gevolgd Moana , een film die over het algemeen is geïnspireerd door Polynesische culturen. En de Raya en de laatste draak team hoopt hetzelfde eerbetoon te brengen aan een rijke en diverse regio met een Zuidoost-Aziatisch schrijfteam, met een Maleisische schrijver Adele Lim Gekke rijke Aziaten en Vietnamese schrijver Wie Nguyen Vietgone ), en een team van consultants en experts die deel uitmaken van de film Southeast Asian Story Trust.
'De manier waarop we [de film] benaderen, is in termen van vieren en verheffen, [en] echt geïnspireerd zijn door [Zuidoost-Aziatische culturen],' regisseur Carlos Lopez Estrada verteld / Film in een interview op een Raya en de laatste draak druk op dag.
“Ik stel het vaak gelijk aan leuk vinden Excalibur , ”Voegde Nguyen toe. 'Zoals de Arthur-legende of zo Game of Thrones waar ze het uit veel Europese dingen halen, niet specifiek Groot-Brittannië of Ierland of iets dergelijks, is het een soort smeltkroes van Europese verhalen. Het was zo leuk om onze eigen legende te kunnen creëren, onze eigen fantasie, onze eigen held, gebaseerd op culturen van een bepaald land en de hele film, het thema ervan, gaat over verschillende mensen die samenkomen. '
Lees ons volledige interview met Estrada, Nguyen en regisseur Don Hall hieronder.
Waarom was Zuidoost-Azië in de vijf jaar sinds de ontwikkeling van dit verhaal het geografische gebied dat werd aangescherpt als de ideale culturele inspiratie voor Kumandra in Raya en de laatste draak
Don Hall: Zoals je hebt opgemerkt, gaat de film al vijf jaar, zes jaar mee. We kwamen ongeveer anderhalf jaar geleden en ik denk dat voor ons de inspiratie was om echt een diepe duik in Zuidoost-Azië te maken, ook al is het een fantasiefilm, het voelde erg belangrijk voor ons om zoveel mogelijk onderzoek te doen naar Zuidoost-Azië. Azië. Maar ik denk dat het voor ons een unieke cultuur en landschap was die we echt niet hadden gezien [in] een grote Disney-film. Het voelde dus fris en uniek om onze fantasiewereld op te bouwen vanuit Zuidoost-Aziatische inspiratie.
Carlos Lopez Estrada: En het andere waarvan ik denk dat het er was vanaf het allereerste begin toen onze voorgangers [verkenden] toen we lid werden, was dat Zuidoost-Azië - ik bedoel duidelijk dat de culturen in Zuidoost-Azië ongelooflijk mooi en uniek zijn. Ze waren niet onderzocht zoals Don zei in de Disney-film, maar ook de diversiteit binnen de regio was, denk ik, heel erg belangrijk. En, en het was iets dat we in Kumandra wisten dat we een soortgelijk soort diversiteit van cultuur, van volkeren, van smaken van ons land wilden hebben. En dat is wat ons in staat stelde een wereld te creëren die diep werd geïnspireerd door deze culturen. En in het land van Kumandra kun je deze diversiteit zien in elk van de landen die we door onze film reizen, dus je zult het zien in het eten en de kleding. Daar ging de film over, het ging over eenheid, het gaat over de landen van heel verschillende soorten mensen die samenkomen. En ik denk dat we gewoon geen betere regio hadden kunnen bedenken om het verhaal te vertellen en het heeft echt elke creatieve beslissing die we tijdens het hele proces hebben genomen, geïnformeerd. Zoals je waarschijnlijk hebt gehoord, hadden we een cultureel team dat echt nauw met ons samenwerkte om ervoor te zorgen dat we deze diversiteit in de film konden laten zien.
Wie Nguyen: En persoonlijk denk ik dat het, met Adele en mijzelf, gewoon een genoegen is om de cultuur waar we vandaan komen gevierd te zien worden in een grote Disney-film. Er zijn bijvoorbeeld films over Zuidoost-Azië geweest, maar je hebt het nog nooit op deze schaal gezien. En aangezien het van Walt Disney komt, denk ik dat het onze kinderen zal helpen geïnspireerd te raken en trots te zijn op de culturen waar ze vandaan komen, dat was iets dat heel belangrijk voor ons voelde.
Dus, Qui, ik ben echt naar je toneelstuk geweest Vietgone toen het in D.C. speelde, maar ik maakte de fout om het met mijn ouders te zien, wat voor een heel ongemakkelijke ervaring zorgde. Maar ik wilde vragen, als Vietnamese scenarioschrijver voor deze film, waren er bepaalde specifieke kenmerken van de Vietnamese cultuur die je in het script hebt opgenomen?
Nguyen: Absoluut. Ik denk dat Adele, die zelf Maleis is [Head of Story] Fawn [Veerasunthorn], die Thai is, de andere mensen in ons team van Filippijnse afkomst en Indonesische afkomst, we allemaal probeerden dingen te doen om de culturen op het scherm te eren die je nooit tegenkomt zie op het scherm. En je ziet het aan de geluiden die heel vertrouwd zijn, aan het voedsel dat op tafel verschijnt, aan de architectuur, aan boten ... Ik denk dat een van mijn favoriete verhalen het moment was dat mijn jongste zoon - ik heb een grote geheimhoudingsverklaring, Ik mag dit niet aan mijn familie laten zien - maar hij ving een glimp op van Raya en Namaari en zei meteen: 'Hé, ze zien eruit als Ba Ngoi, Ong Noi, [Vietnamese termen voor grootvader en grootmoeder van vaders kant].' Dat zijn zijn grootouders, we hebben een paar jonge foto's van hen in huis en om dat te laten weerspiegelen, betekende de wereld voor mij.
Ik wilde wat kritiek hebben die online naar voren is gebracht over hoe Raya was een smeltkroes van Zuidoost-Aziatische invloeden, en niet een specifieke. Was er een zorg dat door het uitkiezen en kiezen van verschillende aspecten van de ongeveer elf Zuidoost-Aziatische landen en de tientallen andere culturen, Raya zou minder impactvol zijn als een waardevol stuk representatie op het scherm?
Hal: Ik kan me geen bedenkingen van onze kant herinneren, en eigenlijk voelde het alsof de beste manier om de regio te eren was om uit zoveel mogelijk verschillende culturen te trekken als we konden. En ik ben eigenlijk heel trots op de film omdat hij, denk ik, veel recht doet aan al die inspiratie en het onderzoek dat we hebben gedaan. Het zit in elk frame van de film. Het is gewoon ingebakken en ik ben erg trots op hoe het alle culturen vertegenwoordigt waaruit we hebben voortgekomen.
Nguyen: Ja, ik stel het vaak gelijk aan leuk vinden Excalibur Zoals de Arthur-legende of zo Game of Thrones waar ze het uit veel Europese dingen halen, niet specifiek Groot-Brittannië of Ierland of iets dergelijks, is het een soort smeltkroes van Europese verhalen. Het was zo leuk om onze eigen legende te kunnen creëren, onze eigen fantasie, onze eigen held, gebaseerd op culturen van een bepaald land en de hele film, het thema ervan, gaat over verschillende mensen die samenkomen. En ik denk dat dat eigenlijk is wat onze film zo uniek maakt, is dat het accepteert dat een hele reeks verschillende mensen met unieke perspectieven die soms met elkaar botsten, en hoe we vertrouwen gebruiken om samen te komen voor een groter goed, om te vinden onze gemeenschappelijkheid, om onze eenheid te vinden. Ik denk dat dat het grotere was waar we naartoe werken.
Estrada: Ik denk dat het voor mij is - ik ben niet Zuidoost-Aziatisch, ik ben geboren in Mexico - maar we hebben een vergelijkbare soort gemeenschap in Latijns-Amerika, en ik heb het gevoel dat dat het dichtst in mijn buurt komt bij dit idee. Bijvoorbeeld voor mij. Ik denk dat ik vooral mijn Mexicaanse identiteit waardeer, maar ik heb ook het gevoel dat de culturen van Latijns-Amerika iets gemeen hebben: ze delen voedsel, ze delen talen, ze delen gewoon veel cultuur. En ik voel affiniteit met deze landen en deze volkeren die ik ook heel belangrijk vind, heel bijzonder. Dus ik weet het niet, ik zou net zo enthousiast zijn om een film te zien die mijn specifieke cultuur van Mexico viert, maar ook de cultuur van Latijns-Amerika. Dus ik heb het gevoel dat er een manier is - en de manier waarop we dat benaderen is in termen van vieren en verheffen, echt geïnspireerd worden door, in plaats van alleen maar kiezen en kiezen, en zeggen als: 'Oh, we hoeven ons niet wat dan ook, laten we gewoon gebruiken wat belangrijk is. '
In dat opzicht wordt de hoofdstem van deze film, met uitzondering van Kelly-Marie Tran - van de rollen die we tot nu toe hebben gezien - uitgevoerd door acteurs van Aziatische afkomst, maar niet noodzakelijk van Zuidoost-Aziatische afkomst. Was dat ook een discussie die werd gevoerd, of je je wilde concentreren op castacteurs die voornamelijk van Zuidoost-Aziatische afkomst waren, of was het gewoon een eerlijk spel voor de stemacteursrollen?
Estrada: We hebben eigenlijk nogal wat kleine bijrollen [met] Zuidoost-Aziatische specifieke acteurs die perfect zijn voor de rollen, maar ik denk dat we het meest enthousiast zijn over het feit dat we in onze cast de perfecte mensen voor elke rol. En de acteurs belichaamden echt volledig de personages die we probeerden op te bouwen, in termen van persoonlijke filosofie, in termen van acteervaardigheden, in termen van hun connectie met de rol en het materiaal. En natuurlijk is er veel nagedacht over het gietproces, want we gaan met deze mensen werken - in sommige gevallen, zoals Awkwafina - meer dan drie jaar. Er werd dus veel over nagedacht.
Maar we kunnen eerlijk gezegd gewoon niet gelukkiger en trotser zijn op de mensen die deze verhalen vertellen, omdat ze zulke diepe persoonlijke banden hebben met de film, met het materiaal en met de personages. En hoe meer je erin graaft, zoals Isaac die bijvoorbeeld Boun speelt, na het casten, realiseerden we ons dat zijn moeder bij een Baci-ceremonie was geweest die werd uitgevoerd door een Laos-gemeenschap in de studio. En dit was zoiets als, gewoon helemaal kismet En zo speelt Daniel Dae Kim bijvoorbeeld, die Benja speelt, echt een prominente rol in de Aziatisch-Amerikaanse gemeenschap en wordt hij als humanitair en sociaal leider op zich genomen. Dus ik denk echt dat elk van deze acteurs de verantwoordelijkheid die ze hebben en de connectie die ze hebben met deze personages echt, echt hebben omarmd. En we kunnen gewoon niet gelukkiger zijn.
Nguyen: Elk van de acteurs zijn inspirerende figuren in de grotere Aziatisch-Amerikaanse gemeenschap. Het is echt een droom geweest om ze de personages te laten vertegenwoordigen die we zo hard op de pagina hebben gemaakt.
Raya en de laatste draak hits theaters en Disney + Premier op 5 maart 2021.
