wie is de nieuwe darth vader in rogue one
Schrijver-regisseur Duncan Jones ' nieuwe film, Dempen , heeft lang geduurd. 'Ik heb eindelijk dit rotsblok de heuvel op,' vertelde hij ons met een lach en een gevoel van opluchting. De filmmaker erachter Maan Broncode , en Warcraft had oorspronkelijk zijn sombere, verrassend old-school sci-fi-mysterie voor zich als zijn regiedebuut, maar het project werd door de jaren heen geconfronteerd met een aantal uitdagingen.
Als je de film ziet, is het gemakkelijk te begrijpen waarom. Dempen is zeker niet een middenwegfilm of een verhaal dat op safe speelt. De film is soms een echt smerig stuk werk, maar het is ook niet zonder een gevoel van pervers plezier en schoonheid. Na zestien jaar probeert Jones te komen Dempen gemaakt, is het eindresultaat een bomvolle sciencefiction noir die aanvoelt alsof hij al heel lang wacht om te worden losgelaten.
We spraken onlangs met Jones over de geschiedenis van het project, zijn affiniteit voor Blade Runner , het beeld van de aardige vent van Paul Rudd verdraaien, en meer.
Je bent al zo lang enthousiast voor dit project. Hoe zit het met Dempen bleef je proberen om het gemaakt te krijgen?
hoeveel seizoenen van brave meisjes komen in opstand?
Het is een combinatie van dingen. Weet je, als je dingen probeert te maken, in ieder geval voor mij, heb ik niet het gevoel dat ik zo vaak met echt originele ideeën op de proppen kom. Je koestert ze echt als je ze vindt of als je denkt dat je ze hebt gevonden. Voor mij, Dempen voelde origineel aan, en ik denk dat dat er echt bij hoorde. Weet je, dit hoofdpersonage dat niet kon praten, en deze twee ongelooflijk spraakzame tegenstanders waar hij tegenaan loopt. Het was gewoon een dynamiek en een manier om het verhaal te vertellen waarbij je veel meer tijd met de tegenstanders doorbracht dan je normaal zou doen, dat voelde gewoon nieuw. Het voelde alsof ik iets deed dat ik niet zo vaak had gezien. Ik denk dat dat een van de redenen was waarom ik het gewoon niet gemakkelijk kon loslaten.
Het is verfrissend om een sciencefictionfilm te zien zonder vuurgevechten of grote futuristische wapens. Het is zeer geschikt voor een film die zich in de toekomst afspeelt.
Absoluut. Ik bedoel, er was iets dat Phillip K. Dick zei over Ridley Scott's Blade Runner toen hij het voor het eerst zag: het was geen sciencefictionfilm die ze hadden gemaakt, het was een futuristische film, en dat vond hij geweldig. Wat ik daarmee bedoelde, was dat ze een noir-thriller hadden gemaakt die, hoewel sciencefiction er een onderdeel van was, niet echt over sciencefiction ging. Het ging over de mensen, en het gebeurde toevallig in een toekomstige omgeving, en dat is wat ik wilde doen met Dempen , was een sciencefictionfilm maken die niet ging over de wereldveranderende technologie. Of iets dat iedereen zou raken. Het is een kleine, gelokaliseerde noir-thriller die toevallig plaatsvindt op deze plek die de toekomst wordt genoemd.
pirates of the caribbean: dode mannen vertellen geen verhalen die eindigen
Jaren geleden belde je Dempen je liefdesbrief aan Blade Runner , maar het voelt als je liefdesbrief aan Hardcore
Ja, absoluut.
Maar zie je het nog steeds als je liefdesbrief aan Blade Runner Of is het verhaal in de loop der jaren meer een eigen ding geworden?
Ik denk dat je gelijk hebt dat het meer zijn eigen ding is geworden, maar ik denk waar het over gaat Blade Runner wat het origineel maakt Blade Runner zo uniek is het feit dat het zo menselijk was. Het is zozeer een karakterfilm, ook al waren er geweldige visuele instellingen voor. Ik denk dat er in dat opzicht nog steeds een verband bestaat tussen dit en Blade Runner Het is absoluut geen Blade Runner -stijl film. Ik bedoel, het is een noir. Je hebt gelijk, Hardcore is absoluut de juiste referentie, en dat was een van de referenties die we gebruikten, die van Paul Schrader Hardcore Het is een noir-thriller die zich in de toekomst afspeelt. Hopelijk zijn de beelden boeiend genoeg en geloofwaardig genoeg om deze toekomstige versie van Berlijn als een geloofwaardige plek te beschouwen.
Je hebt al eerder gezegd dat het moeilijk is om een futuristische stad in een film te maken. Dus, hoe wilde je ervoor zorgen dat je futuristisch Berlijn kreeg, toch? Waarom Berlijn?
Een van de verbazingwekkende dingen van Berlijn is dat het deze ongelooflijk dynamische en snel veranderende stad is. Ik had de kans om daar kort te wonen in de jaren zeventig, toen het midden in de Koude Oorlog was, en het had het ongelooflijk unieke gevoel een eiland midden in het Sovjetblok te zijn. Dit eiland van westerse beschaving midden in het Sovjetblok. Ik denk dat Berlijners zichzelf, zelfs met de val van de muur, altijd als een beetje apart hebben gezien van alle anderen in Duitsland. Afgezien van alle anderen in de wereld, in zekere zin. Zelfs vandaag de dag heeft de stad het gevoel dat ze zichzelf opnieuw uitvindt en naar de toekomst kijkt zoals ze gaat worden, in tegenstelling tot wat ze nu is. Het is waarschijnlijk, in de westerse wereld, het meest toekomstgericht, het meest gefocust op wat het zal worden, de plek waar ik ben geweest, in plaats van een beetje tevreden te zijn met wat het is.
is de babadook een echt boek?
Meestal zie je het futuristische New York of LA, maar Berlijn niet. De setting voelt absoluut nieuw aan voor dit soort films.
Ja, dat is absoluut waar. Toen we er met Studio Babelsberg over spraken, denk ik zelfs dat een van de redenen dat de hele filmgemeenschap waarmee we in Berlijn te maken hadden zo enthousiast was, was dat je een film aan het maken bent en het gaat niet om nazi's? Dat is geweldig. Ze waren enthousiast over het feit dat we een sciencefictionfilm aan het maken waren.
Er is een optimisme voor uw andere sciencefictionfilms, Broncode en Maan , maar Dempen is gemakkelijk je somberste film. Is dat, omdat het zo'n somber materiaal is, de oorzaak van een deel van de ongerustheid door de jaren heen bij studio's of financiers?
Ik denk dat het altijd moeilijk was om gemaakt te worden vanwege dat sombere materiaal. Helaas was mijn eigen persoonlijke leven de afgelopen jaren een beetje moeilijk geweest, waarbij verschillende familieleden stierven. Het bracht me een beetje in een mentaliteit terwijl we het maakten, dat waarschijnlijk de noodzakelijke plek was om eerlijk te blijven over de toon en het genre van de film. Maar ja, het is donker, maar tegelijkertijd, weet je, tussen Cactus en Duck en de verschillende cameo's en ietwat surreële momenten in de film, hopelijk komt er genoeg humor uit die het in evenwicht brengt. Zoals de cameo van Dominic Monaghan.
