Als je online rondleest, zou het gemakkelijk zijn om er op in te gaan Joker met een lijst van gesprekspunten in je hoofd voordat je de film zelfs maar had gezien. Sinds de ongekende overwinning vorige maand van de De hoofdprijs van het Filmfestival van Venetië , de nieuwste tentstok van het stripboek van Warner Bros. en DC Films is sterk gepolitiseerd geworden - tot het punt waarop het idee ervan en wat het vertegenwoordigt, bijna los staat van de film zelf. Filmfestivalpremières vinden plaats in een online vacuüm waar grotere culturele krachten nog niet zijn binnengedrongen om een film te omringen en te definiëren. Aan de andere kant komt de escalatie (van filmadviezen) waar commissaris Gordon aan het einde van waarschuwde Batman begint
Of het nu gaat om critici die aantekeningen vergelijken en / of de film die specifieke concepten telegrafeert, recensies van Joker hebben vaak dezelfde modewoorden gebruikt, zoals 'incel' en 'inkomensongelijkheid'. In negatieve recensies wordt veel met de hand gewrongen over het ontbreken van een duidelijke boodschap in de film. Over de hele linie zijn er vergelijkingen met de films van Martin Scorsese, terwijl op de achtergrond de schaduw van de 2012 Aurora, Colorado schieten hangt over alles.
rogue one een star wars-verhaal darth vader
Voor alle duidelijkheid: het is niet voor niets dat sommige van deze discussiepunten er zijn, maar nu Joker is in theaters en het algemene publiek heeft de kans gehad om hun eigen bioscoopervaring te vergelijken met de pre-release media-chatter. Leden van de krankzinnige clownsgroep die het internet is, moeten zich waarschijnlijk schrap zetten voor het verzet tegen het verzet. Maar laten we, totdat er een #ReleaseThePhillipsCut-petitie verschijnt, niet vergeten dat er een echte film met de naam van Joker moet worden besproken.
Phoenix en Fleck Rising
Het eerste dat moet worden gezegd Joker is dat Joaquin Phoenix absoluut het scherm vasthoudt, van begin tot eind. Regisseur Todd Phillips heeft een feel-bad-film gemaakt die op de een of andere manier prachtig wordt neergeschoten en tegelijkertijd scuzzy is. Mooie panorama's van het stadsbeeld helpen bij het vestigen van een Gotham zonder Batman, waar een vuilnisstaking het afval op straat heeft doen opstapelen. Beneden in de goten woont een man genaamd Arthur Fleck.
Arthur is soms afstotend, maar je kunt niet wegkijken omdat Phoenix een echte autokerkhofmagneet is. Zijn optreden is meeslepend en de vroege Oscar-buzz ervoor is welverdiend. Als iemand een award-nominatie zou kunnen krijgen voor het spelen van de Joker na Heath Ledger, zou het Phoenix zijn.
Ironisch genoeg was de nieuwste prijsvriendelijke acteur die de Joker-mantel erfde ooit op een plek waar zijn carrière zelf een soort grap was geworden. Na zijn schijnbare implosie Late Night met David Letterman in februari 2009 werd Phoenix de clou van een Ben Stiller-grap bij de 81ste Academy Awards. Aan Letterman , had hij aangekondigd dat hij stopte met acteren en overstapte, zoals acteurs soms doen, in bebaarde hiphop. Als je op Oscar-avond had afgestemd, zoals mensen dat vaak niet doen, zou je hem hebben zien uitlachen door een publiek van zijn leeftijdsgenoten.
Het bleek dat zijn huiveringwekkende heruitvinding als rapper deel uitmaakte van een Andy-Kaufman-achtige, leven-als-performance-art-stunt voor de mockumentary Ik ben er nog Toen kwam zijn opmerkelijke, dierlijke wending Paul Thomas Anderson's De meester , die zijn geloofwaardigheid nieuw leven inblazen en hielp een nieuwe zwaargewichtfase in zijn acteercarrière in te luiden. Ik zeg 'zwaargewicht', maar Phoenix was natuurlijk veel afgevallen voor de rol van Freddie Quell, net als hij voor Arthur Fleck. Misschien zou een betere overtreffende trap 'krachtpatser' zijn.
Nu, tien jaar na zijn faux Letterman meltdown, we zijn hier in 2019. Phoenix, ja, is er nog steeds. Hij heeft nog steeds de goederen, en voor het geval je die zin uit zijn rap-parodie bent vergeten - 'Ik ben niet eens bang voor verdomde angst' - hij is niet bang om er fysiek mee te pronken: zijn schouderbladen en ribbenkast uitsteken als een bezetene. persoon in een horrorfilm. Zijn personage, Arthur, bevindt zich kilometers onder de grond van het penthouse waar de Jack Napier uit het verleden van Jokers voor een spiegel kon staan en complimenten van mooie blonde modellen ('Je ziet er goed uit') met een ijdele vragen.'
star wars de kracht wekt de reactie van george lucas
Binnen Arthur heerst een ander soort narcisme. In zijn dagdromen en waanideeën draait de wereld nog steeds om hem heen, maar op een gegeven moment bekent hij tegen zijn maatschappelijk werker: 'Ik heb alleen negatieve gedachten.' Hij is een bewegwijzering die wordt geterroriseerd door straatkinderen en die zijn baan verliest nadat een pistool uit zijn clownkostuum komt in een kinderziekenhuis. Als hij in het kantoor van zijn baas staat en de camera ongemakkelijk op zijn gezicht blijft hangen, zie je zijn ogen oplichten met een vonk van kwaadaardigheid.
De film positioneert Arthur - sommigen zeggen gevaarlijk - als een Joker voor de onderdrukten. In de metro wordt hij letterlijk geschopt terwijl hij op de grond ligt. Thuis zit hij voor de tv en fantaseert hij dat hij in het studiopubliek zit voor de late-night talkshow 'Live with Murray Franklin'. De aard van zijn fantasieleven is zodanig dat de veerkrachtige gastheer, gespeeld door Robert De Niro, zijn monoloog over superratten en superkatten in Gotham City onderbreekt om Arthur te vertellen: 'Er is iets speciaals aan jou.'
Ondertussen heeft Arthur plannen om stand-upcomedian te worden, maar aangezien hij lijdt aan een niet-gespecificeerde aandoening die oncontroleerbare, piepende lachbuien bij hem veroorzaakt (het is een filmversie van het pseudobulbar-effect, een real-life neurologische aandoening ), zijn gegiechel en gegiechel opvallend niet synchroon lopen met de wereld om hem heen. Joker kadert dit het meest acuut in een scène in een comedyclub waar Arthur aantekeningen maakt over de act van een andere komiek. Zijn notitieboekje / joke-dagboek staat vol met spelfouten en onsamenhangende observaties. Laat in de film, nadat we hem hebben zien nadenken over zelfmoord, verwijst hij terug naar de zin: 'Ik hoop alleen dat mijn leven meer cent oplevert dan mijn dood.'
de joker in de donkere ridder staat op
Aangezien het pseudobulbar-effect wordt veroorzaakt door hersenbeschadiging, kunnen we tussen de regels door lezen en aannemen dat de manifestatie in Arthur het gevolg is van het misbruik dat hij heeft geleden door toedoen van zijn moeders vriend. Flashback-dialoog brengt het idee over dat hij als kind aan een radiator is vastgeketend. Als hij via haar oude medische kaarten hoort dat hij geadopteerd is en ze heeft toegestaan dat dit hem overkomt, is het genoeg om hem over de rand te duwen en hem zijn moeder te laten smoren met een kussen in het ziekenhuis.
Uiteindelijk, ondanks zijn matricidale neigingen, komen Arthur's grillige gezicht en pezige lichaam tot hun recht als de Joker met de beste dansbewegingen die we ooit hebben gezien. Hij ziet Fred Astaire dansen op televisie ... steek je hand op als je het herkende 'Slap That Bass' nummer uit Astaire's film uit 1937 Zullen we dansen Arthur hoort de openingstekst: “De wereld is een puinhoop. Politiek en belastingen, mensen die bijlen slijpen. Er is geen geluk. ' Het laat alleen maar zien dat hoezeer de wereld ook is veranderd sinds 1937, er nog steeds een aantal dingen zijn, zoals bijl-slijpen (politiek of anderszins), die nooit veranderen.
Het is een gekke, slechte wereld, lijkt Joker te zeggen. Zullen we dansen is ook een relevante filmtitel omdat, op de verkeerde manier, Arthurs trieste leven een kinetisch antwoord wordt op dat retorische dansvoorstel. Soms is er een bijna balletische gratie in zijn bewegingen. Het is een interessante affectie van de kant van Phoenix's Joker, een die in tegenspraak is met het naburige wrak dat de rest van Arthur's leven is. Is het een verrassing dat Arthur's ondersteunende vriendin, Sophie (Zazie Beetz), denkbeeldig blijkt te zijn? Niet echt. De echte Sophie woont in de gang bij hem vandaan, maar hun relatie, zoals getoond, is volledig denkbeeldig en dat voelt als een stuk met zijn hachelijke situatie.
Ik zal iets bekennen: eerder Joker , Ik was niet op de hoogte van het bestaan van een 'onvrijwillige celibataire' subcultuur. Ik ben een Amerikaanse expat die in een land woont waar massaschietpartijen helemaal niet zijn. Engels is hier niet de eerste taal, dus ik ben soms te laat om nieuwe woorden tegen te komen die het culturele lexicon zijn binnengekomen. Toen ik vooraf beoordelingen van las Joker , het was plotseling incel dit, incel dat, en ik moest onderzoeken waar ze het over hadden, omdat de recensies gewoon als vanzelfsprekend aannamen dat iedereen wist wat een incel was.
Het incel-label op Arthur Fleck in Joker zou beperkend kunnen zijn, voor zover het de thematische reikwijdte van de film beperkt tot Noord-Amerika (waar de meeste aan incels toegeschreven schietpartijen hebben plaatsgevonden) en veronderstelt dat boze blanken de enige eenzame, zieke mannen op planeet Aarde zijn. ik keek Joker met een Japans publiek en ik betwijfel of veel van de kronkelende hoofden in dat publiek aan incels dachten. Ze dachten waarschijnlijk dat Arthur het soort man leek dat dat wel zou doen een mesaanval uitvoeren bij hun lokale bushalte. Of het soort man dat dat zou doen steek een anime-studio in brand , waarbij drie dozijn mensen omkwamen in een van de dodelijkste bloedbaden in de naoorlogse geschiedenis van Japan. Recht, woede, geestesziekte ... elk van deze zijn misschien betere labels om op het geval van Arthur Fleck van toepassing te zijn.
De clown van Wall Street
Een belangrijk onderscheid dat we met Arthur moeten maken, is dat hij de film begint, niet als een sympathiek personage, maar als een erbarmelijke. Er is een verschil. Joker neemt ons mee door het kijkglas en toont ons het donkere omgekeerde van The Wolf of the Wall Street Op het gebied van Scorsese-vergelijkingen is die film voor mij bijna een relevantere toetssteen ten opzichte van Joker
was dokter vreemd gefilmd in 3d
De koning van de komedie was ooit een minder bekende Scorsese-film, maar voor jonge en niet-ingewijden heeft de connectie met een spraakmakende stripfilm de laatste tijd zijn zichtbaarheid rond de waterkoeler vergroot. Het is een goede film, dus dat is geen slechte zaak, maar voor de meeste cinefielen zou het geen nieuws moeten zijn dat Scorsese een betere filmmaker is dan Phillips. Joker draagt zijn Scorsese-invloed op zijn mouw en weinig of geen filmmakers stijgen naar het niveau van Scorsese, dus het is een zinloze oefening om Phillips op een ongunstige manier voor hem te vergelijken. Nu de film in de bioscoop is, is er geen raketwetenschapper nodig om de overeenkomsten tussen Arthur Fleck en Rupert Pupkin (of, wat dat betreft, Travis Bickle in Taxi chauffeur , die ook tegen zichzelf praat en met geweren poseert in zijn appartement, zij het zonder de onhandige neiging om gaten in zijn muur te schieten zoals Arthur).
Dertien maanden geleden op / Film, ikzelf verdiept in De koning van de komedie en hoe het en de graphic novel Batman: The Killing Joke zou de aankomende Joker-oorsprongsfilm kunnen informeren. Dus toen ik ging zitten kijken Joker in het theater was de connectie daar met die oude Scorsese-film oud nieuws voor mij. Om deze en andere redenen die inherent zijn aan de film, merkte ik dat ik er meer op toetste De Wolf van Wall Street als vergelijkingspunt met Joker.
De Wolf van Wall Street is een film die ons vraagt om (niet minder dan drie uur) te zonnebaden in het bijzijn van de vrolijk corrupte Jordan Belfort. Het is een van die films waardoor je je realiseert dat een hoofdrolspeler niet altijd sympathiek hoeft te zijn om bekeken te kunnen worden. De film begint met Belafort die een dwerg op het scherm lanceert. Joker , moet worden opgemerkt, gebruikt wat humor ten koste van een gepeste dwerg genaamd Gary ( Leigh Gill , die op het podium van Tyrion dubbel speelde Game of Thrones Gary is minder gefetisjiseerd dan de dwerghandlangers van Joker The Killing Joke , en nadat hij een schaar in de nek en het oog van zijn andere collega heeft gedreven, laat Arthur hem uiteindelijk in leven. Gary, zo bleek, was de enige persoon die aardig was tegen de ontluikende maniak op het werk.
Beter gezegd, De Wolf van Wall Street geeft het publiek geen sterk moreel contrapunt voor Belfort. Het dichtst bij dat is een FBI-agent gespeeld door Kyle Chandler. Aan het einde van de film wordt dit personage getoond terwijl hij naar huis rijdt in de metro (zoals Arthur), terwijl hij met hem rondkijkt naar de plebejers aan boord van het openbaar vervoer. Dit gebeurt direct nadat hij de advocaat van Belfort in de rechtbank een mooie deal voor hem heeft zien regelen. Zesendertig maanden in de federale gevangenis: Belfort komt weg met een lichte straf, want zo gaat de wereld.
Joker is een andere film waarin de centrale figuur een ongegeneerde schurk is. Dat hij de film begint in de gedaante van een zielige antiheld, maakt hem niet minder een slechterik tegen de tijd dat de aftiteling rolt. Het dilemma voor sommige kijkers wordt daarom of ze echt een twee uur durend schurkenfeest willen meemaken.
wie speelt de oude kapitein amerika in eindspel
Denk aan Satan’s Circus, het hoofdkwartier van Bill the Butcher in Bendes van New York Dat is ook de plek waar Jordan Belafort en Arthur Fleck wonen. Het is een plek waar Hollywood-filmmakers vrij zijn om schurken te vermenselijken en te betoveren, want dat is entertainment. Grensoverschrijdende kunst is niets nieuws en evenmin is het idee dat het een ongezonde wensvervulling voor psychoten zou kunnen opleveren.
Het is niet zo Joker ontbreekt volledig aan morele contrapunten. Terwijl Arthur in de gaststoel zit - praat over weerwolfen omdat 'Iedereen tegenwoordig vreselijk is' en 'Niemand denkt hoe het is om de andere man te zijn' - Murray Franklin roept hem op over zijn zelfmedelijdende B.S. Franklins publiek is ook niet zo gecharmeerd van de gast in de talkshow met clownsgezicht. (Er is een aparte laag in deze scène die herinnert aan de onhandigheid van de vernieling van Phoenix's eerder genoemde Letterman uiterlijk.)
Omdat dit de film van Joker is, krijgt Arthur de laatste lach als hij de gastheer in het hoofd schiet. Het is bedoeld als een schokkende daad, maar dacht iemand echt dat Arthur het pistool op zichzelf zou richten? Hij is te geobsedeerd door zichzelf om dat te laten gebeuren. Echt, dat is alles waar hij om geeft: zichzelf. Het is een van de dingen die pogingen ondernemen tot politisering Grappenmaker, een verhaal dat alleen om zichzelf geeft, des te nuttiger misschien.
Helemaal aan het begin van de film trekt Phoenix zijn wenkbrauw op als hij zegt: 'Ligt het aan mij of wordt het gekker daarbuiten?' Als een feature-length riff over dit idee en anderen, Joker laat zien dat het een brein heeft (dit, ondanks dat de ster zijn danspasjes na de Scarecrow in De tovenaar van Oz .) Wat een commerciële onderneming van huurlingen had kunnen zijn, blijkt een film te zijn met een echte artistieke bedoeling. Of het die bedoeling niet bereikt, is in de ogen van de toeschouwer, maar je kunt niet weerleggen dat het er is, gekleurd in krijtstrepen die zo breed zijn dat zelfs wij clowns in de blogosfeer het kunnen lezen.
