In meer dan 25 jaar is Pixar Animation Studios uitgegroeid tot een van de krachtigste filmstudio's in de geschiedenis. Vóór 1995 leek het idee van een computeranimatiefilm bijna onmogelijk. Maar dan, Toy Story , het slim geschreven, scherp geanimeerde verhaal van speelgoed dat tot leven komt wanneer hun baasjes de kamer verlaten, opende ieders ogen voor de mogelijkheden om op een nieuwe manier levendige, actievolle verhalen te vertellen.
Afgelopen week markeerde de komst van de vierde (en mogelijk laatste) Toy Story film, wat betekent dat er geen beter moment is om alle 21 functies van Pixar te rangschikken. Onthoud dat deze ranglijsten definitief en juridisch bindend zijn, dus laten we er maar op ingaan.
wanneer gaan avengers endgame tickets in de voorverkoop
21. Cars 2 (2011)
Ride Like the Wind: overzicht
Echt, uw plezier van Auto's 2 , Pixar's eerste niet- Toy Story vervolg, hangt af van hoeveel je van Mater houdt, ingesproken door Larry the Cable Guy. Als je de acteur of het personage niet leuk vindt, is deze film een erg ruige sit. Het ziet er net zo opmerkelijk uit als zijn voorganger, aangezien Mater een spion wordt op een rondreizende missie, maar het verhaal is levenloos en hol. Kortom (en het spijt me niet eens), deze film is niet klaar.
To Infinity and Beyond: Signature Moment
Voordat we erachter komen waarom Mater de wereld rondreist om gerekruteerd te worden voor een spionagemissie door Finn McMissile (ingesproken door Michael Caine), ontmoeten we Finn terwijl hij (het?) Rond een olietanker in het midden van de zee racet en probeert ontwijk snode handlangers. Het is een snelle reeks die de hand wijst naar het beste element van de film, de inventieve auto-achtervolgingen. De animatie is opmerkelijk genoeg om je eraan te herinneren hoe geweldig een Pixar-film eruitziet, ongeacht het verhaal.
You Got Me Monologuing: opvallend citaat
'Wat je ook doet, eet geen pistache-ijs!' Dat is van Mater, die niet beseft dat de wasabi die hij eet bij een chique Japanse soiree ... nou ja, wasabi Als het idee dat Takel wasabi eet en niet beseft wat het is, je aan het lachen maakt, dan is deze film iets voor jou.
Blijf gewoon zwemmen: conclusie
Acht jaar later Auto's 2 lijkt een afwijking in de filmografie van Pixar. Een ongelooflijk geanimeerde aberratie, maar toch een aberratie.
20. The Good Dinosaur (2015)
Ride Like the Wind: overzicht
In sommige opzichten, De goede dinosaurus is de meest gewaagde film die Pixar ooit heeft gemaakt, met de nadruk op een laffe figuur die ruggengraat krijgt. De film, die een wereld presenteert waarin dinosaurussen nooit zijn uitgestorven, had een beroemde wankele productie die zich vertaalt naar zijn verhaal. Maar waar De goede dinosaurus slaagt in zijn verbazingwekkende fotorealistische animatie. Hoewel de dinosaurus- en menselijke personages elastische gezichten hebben, worden de omgevingen waarin ze zich bevinden zo goed tot leven gewekt dat het lijkt alsof Pixar de vergezichten van het Amerikaanse Westen heeft gefilmd en er personages in heeft geplaatst.
To Infinity and Beyond: Signature Moment
Arlo is gekoppeld aan een verwilderde mensenjongen die hij Spot noemt en die ook zijn ouders heeft verloren. Uiteindelijk, na verschillende schrammen, realiseert Arlo zich dat een mysterieus telefoontje dat hij heeft gehoord dat is van een holbewoner en zijn familie die Arlo willen opnemen. De scheidingsscène, culminerend in een korte connectie tussen Arlo en de grotfamilie, is griezelig en spookachtig manieren waarop de rest van de film dat niet is.
You Got Me Monologuing: opvallend citaat
'Soms moet je je angst overwinnen om de schoonheid aan de andere kant te zien.' Arlo moet deze les leren, gegeven door zijn vader, om voorbij zijn verlammende neurosen te komen en te omarmen wat het leven hem te bieden heeft. Hoewel het bromide misschien basaal aanvoelt, is er iets aan het presenteren van de strijd van een hoofdpersoon als zo intern dat Pixar gewaagd is.
Blijf gewoon zwemmen: conclusie
Het komt zelden voor dat een Pixar-film het gevoel heeft dat hij gewoon niet samenkwam, vooral niet in een van hun originele projecten. Hoe teleurstellend het ook kan zijn De goede dinosaurus is zo'n zeldzaam geval, het is goed om te zien dat ze 20 jaar na hun reeks functies nog steeds risico's nemen.
19. Cars 3 (2017)
Ride Like the Wind: overzicht
Alhoewel Auto's 2 Wereldwijd meer dan $ 550 miljoen verdiend, was het duidelijk dat een derde film meer zou moeten focussen op Lightning McQueen. Dus, Auto's 3 achtergronden Mater, als Lightning wordt een mentor, net als wijlen Doc Hudson. Auto's 3 is een achterstallige correctie voor Pixar, aangezien weinig van zijn personages worden gespeeld door niet-blanke acteurs. Nieuw personage Cruz Ramirez, een Spaanse vrouwelijke auto, probeert haar kans om net zo serieus te worden behandeld als Lightning terug te winnen, in een boog die dit een succesvollere film maakt dan zijn voorganger.
To Infinity and Beyond: Signature Moment
De rolomkering voor Bliksem McQueen wordt volledig uitgekristalliseerd in een climaxrace waarin Cruz zijn plaats op de baan inneemt. Terwijl Lightning zijn rol als trainer omarmt, Auto's 3 bereikt een lastig doel: een vervolg zijn met een ander doel dan geld verdienen. Als je Lightning op de achterbank van iemand anders ziet zitten, is dat een bevredigende beloning voor een personage dat zo zelfbewust begon.
You Got Me Monologuing: opvallend citaat
wat kwam eerst voltron of power rangers
“Het racen is de beloning! Niet het spul Dit is een bijna strijdkreet van Lightning die werkt omdat hij eindelijk Doc Hudson channelt door iemand anders eraan te herinneren dat alle sponsoring, geschenken en extraatjes niets betekenen als je niet op het circuit bent.
Blijf gewoon zwemmen: conclusie
Hoewel Auto's 3 is een stap voorwaarts van Auto's 2 , de schade van de tweede film was aangericht. De kassa was tot nu toe verrassend laag, het is Pixar's op een na laagst opbrengende film in eigen land. Hoewel deze film niet de beste in de serie is, was hij bedachtzamer dan verwacht.
18. Auto's (2006)
Ride Like the Wind: overzicht
De eerste Auto's voelde een beetje vertrouwd aan, zowel in de opzet van een gelikte doorzetter die leert om te vertragen en de rustiger momenten van het leven te waarderen (vreemd genoeg doet denken aan de komedie uit de jaren 90 Doc Hollywood ), en in de weergave van het ouderwetse leven. Maar Auto's inspireerde sequels, spin-offs en een thematisch land in Disneyland. Maar als je niet van NASCAR houdt, Larry the Cable Guy en dergelijke, Auto's is een experiment zonder veel resultaat.
Wat maakt Auto's Boven de sequels staan de prestaties van Paul Newman als de grijze Doc Hudson, die zijn eigen raceauto-verleden liever vergeet. Newman laat zelfs de meest flauwe lijn klinken, want ... nou ja, hij is Paul Newman. Zijn aanwezigheid is genoeg om deze eerste film een beetje speciaal te maken, ook al zijn ze alle drie Auto's films zijn het meest fascinerend als je je afvraagt hoe deze wereld in godsnaam bestaat.
To Infinity and Beyond: Signature Moment
Wanneer Lightning en Sally een rit maken in de buurt van de anders verlaten Radiator Springs, is dat een showcase voor Pixars animators. De scène heeft weinig doel buiten Lightning te laten ontspannen. Maar de animatie, geïnspireerd door de echte Route 66, is zo ongelooflijk dat de film het verdient als de hoofdpersoon zijn kaak laat vallen naar de natuurlijke schoonheid om hem heen.
You Got Me Monologuing: opvallend citaat
'Snelheid. Ik ben. Snelheid.' Deze lijn raakt het hart van Bliksem McQueen, die tegen het einde van de les leert stoppen en de rozen ruiken Auto's Zeldzaam is de film die zijn karakter terugbrengt tot vier woorden, te horen zodra het verhaal begint.
Steven Universe Future Bluebird volledige aflevering
Blijf gewoon zwemmen: conclusie
Je moet echt van auto's houden om leuk te vinden Auto's Als je auto's ziet als een functioneel onderdeel van het leven, maar niet als het soort functie dat kan veranderen in echte, bewegende objecten, dan is deze film een fotorealistische curiositeit.
17. Finding Dory (2016)
Ride Like the Wind: overzicht
Een vervolg op Finding Nemo voelde zowel niet verrassend als zorgwekkend. Aan de ene kant, Finding Nemo is een van Pixar's creatiefste en financieel meest succesvolle films, en Ellen DeGeneres beleefde een heropleving van haar carrière, mede dankzij haar charmante stemwerk als de vergeetachtige Dory. Maar Finding Nemo voelde me gesloten, dus elke follow-up moest aan een hoge kwaliteitsnorm voldoen. Dory vinden heeft weliswaar veel geld verdiend, maar is niet op hetzelfde niveau als zijn voorganger.
Deze keer heeft Dory een vonk van herinnering, zich realiserend dat ze per ongeluk in de steek is gelaten door haar ouders (Diane Keaton en Eugene Levy). Dus begint ze aan een zoektocht om haar ouders te vinden en brengt haar, Marlin en Nemo naar een hypermodern aquarium in San Francisco. Dory vinden , geregisseerd door Andrew Stanton, kopieert niet de eerste film beat voor beat - de titel is een verwijzing naar haar interne reis dan fysiek verloren te gaan - maar hij springt niet boven het origineel uit.
To Infinity and Beyond: Signature Moment
In het aquarium komen onze helden onder meer een paar zeeleeuwen tegen, geuit door Dominic West en Idris Elba. Ze zijn enorm meer geïnteresseerd in het raggen van een zeeleeuw die eruit is genaamd Gerald, die gewoon ruimte wil op hun favoriete rots. Deze grap werkt vooral omdat West en Elba heerlijk zijn om naar te luisteren met Cockney-accenten.
You Got Me Monologuing: opvallend citaat
'Sigourney Weaver gaat ons helpen!' Weaver's cameo als verteller van het aquarium is de vreemdste weg die er is Dory vinden reist. De vissen hebben geen idee wie of wat Sigourney Weaver is, wat de verkondiging van Dory hier alleen maar verrukkelijker en gekker maakt.
Blijf gewoon zwemmen: conclusie
Dory vinden was de eerste van vier opeenvolgende zomerse sequels van Pixar. Hoewel de film een enorme hit was, diende hij vooral als herinnering dat de filmmakers uitblonken in het vertellen van een verhaal met meer frisheid.
16. Brave (2012)
Ride Like the Wind: overzicht
batman de moordgrap beoordeeld als r
Pixar had eerder vrouwelijke personages uitgelicht, maar Dapper was hun eerste met een enkele vrouwelijke hoofdrolspeler. Oorspronkelijk had de film een vrouwelijke regisseur, Brenda Chapman, die werd geïnspireerd door haar relatie met haar dochter bij het vertellen van het verhaal van Merida, een pittige Schotse prinses die liever met een pijl en boog rondscharrelt dan zich voorbereiden om de volgende koningin te worden. van haar clan.
Chapman verliet uiteindelijk het project, maar werd gecrediteerd als co-regisseur en co-schrijver. Het verhaal voelt wankel aan dan normaal, zelfs in de kernverbinding tussen Merida (Kelly Macdonald) en haar moeder (Emma Thompson), die op zijn kop wordt gezet wanneer Merida's moeder wordt getransformeerd in een grote beer. Hoewel de twist niet onnatuurlijk aanvoelt, wordt er niet volledig rekening mee gehouden. De cast van de film is een game, en de animatie en het ontwerp zijn indrukwekkend en doorleefd. Maar Dapper is een verhaal op zoek naar de oorspronkelijke auteur.
To Infinity and Beyond: Signature Moment
Waarschijnlijk het beste moment, dat nadert wat Pixar de hele tijd wilde hebben gewild, is wanneer Merida voor het eerst de heks (Julie Walters) ontmoet die haar het beertransformatiedrankje geeft. Merida ziet gloeiende blauwe slierten in de Schotse Hooglanden, die ze voorzichtig volgt voordat ze de heks en haar houten hut ziet. Het is een griezelig moment uit een ouderwetse fabel.
You Got Me Monologuing: opvallend citaat
'Ik wil vrijgezel blijven en mijn haar in de wind laten vloeien terwijl ik door de vallei rijd en pijlen afvuur in de zonsondergang!' Deze lijn is niet met dank aan Merida, maar haar vader Fergus (Billy Connolly) doet goed rollenspel als de heldin met vuurhaar, krassend brogue en zo.
Blijf gewoon zwemmen: conclusie
Dapper is als De goede dinosaurus , een film die je goed wilde doen: hij is origineel, heeft een karakteristieke stem en is goed geanimeerd. Maar zoals De goede dinosaurus Dapper had een rotsachtige productie die leidde tot een rotsachtige film.
