De verschrikkingen van zwangerschap en verschrikking zijn fijne bedgenoten. Het genre leent zich uitstekend om onze diepste en meest kwetsbare angsten te onderzoeken, door te graven in de delen van ons collectieve leven waarover we ons ongemakkelijk zouden voelen om in het openbaar te bespreken. Rosemary's Baby is natuurlijk de maatstaf waaraan alle andere nog steeds worden gemeten. Maar waar die iconische film de angst voor samenzwering onderzocht om het zwangere lichaam te beheersen, naast de paranoia om iets onnatuurlijks te baren, Kindred kiest in plaats daarvan voor een meer realistische benadering en werpt licht op de verschrikkingen van de zwangerschap zelf zonder de invloed van sekten of de duivel.
Een mooie en elegische film over het trauma van de zwangerschap, Kindred is beter in theorie dan in uitvoering. Hoewel het vol meeslepende beelden en sfeer is die past bij een Brontë-roman, voelt de plot, vooral op de laatste momenten, dun en een beetje teleurstellend aan na zo'n suggestieve opbouw.
De film draait om Charlotte (Tamara Lawrance, Kleine bijl: onderwijs ), een jonge vrouw met plannen om van Engeland naar Australië te verhuizen met haar vriend, Ben (Edward Holcroft, Kingsmen: The Secret Service ), een overgang die bemoeilijkt werd door de schuld van zijn aanmatigende moeder, Margaret (Fiona Shaw, Eve vermoorden Kort nadat ze erachter komt dat ze zwanger is, is er een tragisch ongeluk dat Ben zijn leven kost, en Charlotte wordt een onwillige gast van Margaret en haar stiefzoon, Thomas (Jack Lowden, Duinkerken Charlotte kan het statige, zij het vervallen familiehuis niet verlaten en draagt haar kind op termijn, een gevangene van haar onwillige lichaam, mogelijk gebroken geest en een onbekende plek.
Charlotte heeft, zoals veel vrouwen, geen behoefte aan een kind. Nadat ze heeft ontdekt dat ze zwanger is, zijn enkele van de eerste woorden van Charlotte tegen de dokter: 'Wat als ik het niet wil? De baby. Wat moet ik doen als ik er niet mee door wil gaan? ' Haar dokter kijkt haar aan alsof haar hoofd net op haar schouders is rondgedraaid. 'Het is een schok,' vervolgt ze, 'ik wil gewoon weten wat mijn opties zijn.'
Zie je, Charlotte was voorbereid. Ze slikte, maar zoals we allemaal weten, is geen enkele anticonceptiemethode 100% effectief. Ze probeert met haar vriendin en collega te praten over de zwangerschap, haar angsten en haar totale gebrek aan verlangen om moeder te worden - een vrij belangrijk onderdeel van het worden als je het deze schrijver vraagt. Samen met Margaret, de dokter en de echoscopisten krijgt ze consequent pijnlijk vertrouwde placaties: 'dit is allemaal normaal', 'als de baby er eenmaal is, zul je een natuurtalent zijn.' Slechts één keer stelt Margaret zich echt voor haar open over haar eigen vreselijke ervaring met zwangerschap, en geeft toe, hoe beschaamd ook, dat ze de eerste jaren van zijn leven niets voelde voor haar inmiddels overleden zoon. En toch werd ze toch moeder, ondanks dat ze dat niet wilde.
Dit concept, dat een onwillige - en rouwende - vrouw dwingt een ongewenste zwangerschap uit te dragen, is op zichzelf al gruwelijk. Internationaal een actueel onderwerp, aangezien we het potentieel overwegen zwakke staat van Roe v. Wade , dat alleen 58 van de 196 landen abortus hebben gelegaliseerd, en dat het een illegale (en strafbare) overtreding is om een miskraam te hebben in plaatsen als El Salvador.
voor hoeveel zijn de films van Lucas verkocht?
De angst voor Charlotte's omstandigheden wordt versterkt door haar onvermogen om zichzelf uit haar situatie te bevrijden of iemand te vinden om haar te helpen. In dit opzicht levert Tamara Lawrance opmerkelijk werk. Haar pijnlijke ervaring van gevangenschap en meedogenloze gaslighting zal veel vrouwen treffen die tot in hun kern toekijken.
Wat meer is, is de reden dat ze geen moeder wilde zijn. Uit haar eerste diagnose blijkt dat het moederschap nooit iets was waarop ze had gepland, maar waarom? Geleidelijk aan leren we over de 'ziekte' van haar moeder: perinatale psychose die overging in een langdurige postpartumaandoening die haar hele leven en gezin beïnvloedde. Alleen op de wereld zonder familie behalve haar inmiddels overleden partner, wilde Charlotte nooit haar eigen welzijn voor iets op het spel zetten, en zeker niet voor een ongewenste zwangerschap.
Dit is het hart en de ziel van de film, die zou hebben geprofiteerd van de aanwezigheid van vrouwelijke schrijvers. Schrijver Jason McColgan en co-schrijver en regisseur Joe Marcantonio (in hun speelfilmdebuut) creëerden harde karaktereigenschappen met Charlotte die schokkend lijken. Waar ze aanvankelijk wanhopig probeerde te ontsnappen aan het vervallen landhuis, kwalijk genomen door wat er met haar lichaam gebeurde, tegen het einde van de film wil ze graag moeder worden, om haar baby te redden van veronderstelde of echte gevaren. Deze ongebruikelijke gedragsverandering bewijst het gevoelige materiaal op het scherm een enorme slechte dienst, en benadrukt alleen maar de zeer gevaarlijke retoriek dat 'dit allemaal normaal is' en 'als de baby eenmaal hier is, zul je een natuurtalent zijn'.
Terwijl er geen bovennatuurlijke aanwezigheid of invloed in is Kindred probeert de film de zeer reële (zij het zeldzame) toestand van prenatale en postpartum psychose aan te pakken. Ze zei ongeveer van invloed te zijn 1 tot 2 op de 1000 leveringen kunnen moeders die aan deze aandoening lijden, symptomen krijgen die zo mild zijn als hyperactiviteit, stemmingswisselingen en communicatieproblemen, of zo ernstig als auditieve en visuele hallucinaties, wanen en paranoia. In één scène verzekert een echografietechnicus Charlotte dat ze, toen ze zwanger was, clowns in haar dromen zag, dus dingen zien is normaal. Alleen Charlotte ziet dingen terwijl ze wakker is, een symptoom dat beslist niet normaal is en in feite zeer zorgwekkend. Dat niemand deze uitspraken echt serieus neemt en haar tegelijkertijd doet geloven dat ze te onwel is om te vertrekken, spreekt over de voortdurende en zeer ernstige problemen rondom vrouwen en medische gaslighting
Helaas pakken McColgan en Marcantonio deze problemen niet op een manier aan die de zeer reële angst, ongerustheid en wanhoop die ze veroorzaken, adequaat aanpakt of er zelfs maar op inspeelt. Het daaropvolgende horrorgevoel laat het half gerealiseerd en af en toe lusteloos achter. Als gevolg hiervan landen de laatste minuten van de films met een beetje een plof, vooral na een sterke start van de ontknoping. Uiteindelijk hebben we meer vragen dan antwoorden, sommige bevredigend dubbelzinnig, terwijl andere gewoon onhandig lijken.
Hoewel het script te wensen overlaat, wordt de film prachtig uitgevoerd. Nogmaals, het kan niet genoeg worden benadrukt dat de prestaties van Lawrance als Charlotte uitstekend zijn. Ze trekt ons mee in haar verwarring, schoppend en schreeuwend bijna net zo hard als zij, waardoor een tastbaar en eindeloos gevoel van angst ontstaat. Fiona Shaw leent de aanmatigende Margaret-hints van Mommie Dearest doorspekt met manische, manipulatieve fixatie. Ze is een meester-manipulator en klampt zich wanhopig vast aan haar zoon, terwijl ze Charlotte's aanwezigheid in zijn leven kwalijk neemt, vergeet het feit dat ze hem aanmoedigt om zijn dromen na te jagen. Het dreigende gedrag van Shaw - periodieke uitbarstingen van woede, onvoorspelbare momenten van plechtig medeleven en wrede, niet aflatende gasverlichting - is gruwelijk om te zien en zal je ongetwijfeld uit je vel laten kruipen. Ondertussen biedt Jack Lowdens pijnlijk onhandige Thomas een extra scheut bedrog, waardoor we zijn motieven bij elke beurt in twijfel moeten trekken.
De film is ook mooi om naar te kijken. Cinematograaf Carlos Catalán haalt zijn coole, humeurige blik uit Eve vermoorden naar Kindred Het uitgestrekte platteland en het vervallen landhuis. Met zijn focus op vuile vloeren, gebarsten muren en ramen die aanvoelen alsof het schoonmaken ervan een Sisyphean-taak zou zijn, brengt hij afbeeldingen van een koude realiteit prachtig in evenwicht met vervreemdende koortsdromen. Het is zijn listige aandacht voor detail die erin slaagt het anders stervende huis nieuw leven in te blazen, een huis dat echt een geheel eigen personage had kunnen zijn. Thema's van familiale verplichtingen, achtervolgd worden door nalatenschap en gevangen door de geschiedenis, worden gezinspeeld op waar ze baat zouden hebben gehad bij meer zorgvuldige aandacht in zowel het script als de uiteindelijke uitvoering.
star wars darth vader rogue one
Dat gezegd hebbende, er is iets met de menselijkheid van dit specifieke type angst dat in je botten sijpelt en blijft hangen voor je lieve leven. Het is het soort gruwel dat inspeelt op de angsten die we ofwel te bang zijn om te verwoorden, of die we liever voor onszelf houden, anders worden we veroordeeld. En toch zijn de kwesties die worden besproken - de angst om psychische aandoeningen te erven, erfelijke problemen door te geven aan onze jongeren, onszelf te verliezen aan een zwangerschap, ons lichaam op te geven als een vat voor iets dat we misschien niet willen - komen vaak voor. In ieder geval relatief gezien. Ze bestaan gewoon op een plaats en tijd waar ze op de een of andere manier nog steeds te taboe zijn om veilig onder woorden te brengen.
/ Film Rating: 7 uit 10
Kindred opent in geselecteerde theaters, op digitale platforms en VOD op 6 november.
