Kevin Smith barstte in 1994 de filmscene binnen met de door Sundance geselecteerde indiekomedie Griffiers Niemand wist dat deze film nog maar het begin was van wat het View Askewniverse zou worden, een onderling verbonden universum waar bijna alle films van Kevin Smith ( Clerks, Mallrats, Chasing Amy, Dogma en Jay en Silent Bob slaan terug ) zou bestaan, waardoor het soort referenties en cross-overs van personages mogelijk is die nu een hoofdbestanddeel zijn van het Marvel Cinematic Universe.
Het is meer dan een decennium geleden dat Kevin Smith in zijn filmische wereld begon te spelen, zowel als filmmaker als als de tweede helft van het stoner-duo dat bekend staat als Jay en Silent Bob. Maar nu is hij teruggekeerd, zowel voor de camera als erachter, met Jay en Silent Bob herstarten De Kevin Smith waar veel mensen op de middelbare school verliefd op werden, is grotendeels teruggekeerd naar vorm met deze nieuwste aflevering van het View Askewniverse. De film is een bevredigend, nostalgisch vervolg / herstart die meer hart oplevert dan je zou verwachten (en misschien meer dan hij nodig heeft), maar het kan een beetje onhandig zijn in de uitvoering en er zijn veel grappen die plat vallen. Maar het belangrijkste is dat het het soort film is waar de fans van Jay en Silent Bob op hoopten.
Jay en Silent Bob herstarten is niet verlegen om voor het feit te leunen dat ze in feite hetzelfde pad bewandelen als Jay en Silent Bob slaan terug Het is weer een live-action cartoon die grenst aan een regelrechte parodie met Jay en Silent Bob ( Jason Mewes en Kevin Smith) voortdurend in maffe ongelukken vallen en veel lul grappen maken (hoewel niet echt scheetgrappen deze keer) onderweg terwijl ze een roadtrip maken, stop een herstart van de 'oude campy' Bluntman en chronisch film. Het is gewoon zo dat het een gruizige herstart wordt genoemd Bluntman tegen chronisch , en het wordt geregisseerd door niemand minder dan Kevin Smith zichzelf. Dat klopt, Smith verschijnt eindelijk als zichzelf in de View Askewniverse, en hij bereidt zich voor om een sleutelscène voor de film op te nemen op Chronic-Con, een conventie gewijd aan het origineel. Bluntman en chronisch film. En dat is waar Jay en Silent Bob naartoe moeten om de film te stoppen.
De roadtrip-formule van Jay en Silent Bob slaan terug wordt opnieuw gebruikt, waardoor ons duo een stortvloed van bekende gezichten en grappige cameo's tegenkomt. De eigenlijke roadtrip zelf voelt echter niet zo logisch narratief uitgezet als die in Jay en Silent Bob slaan terug Dit is misschien wel het grootste probleem van de film, omdat het ervoor zorgt dat bepaalde scènes en pitstops geforceerd aanvoelen, en soms vertragen de raaklijnen onderweg alles. Er zijn bepaalde logische sprongen voor nodig die je gewoon moet meemaken om onderweg te blijven genieten van de metagags en Jay en Silent Bob gekkigheid. Gelukkig is er in dat opzicht genoeg om van te genieten, maar er is ook een te veel grappen die gewoon plat vallen.
De film werkt het beste wanneer deze direct emuleert en beats van herhaalt Jay en Silent Bob slaan terug Een stop bij Brodie's Secret Stash brengt terug Jason Lee als Brodie Bruce uit Mallrats is gemakkelijk een van de beste erfenis in de film. Het titulaire duo leert wat een reboot eigenlijk is en hoe het verschilt van een remake. Het zijn dit soort zelfreferentiële stukjes die stevig neerkomen, hoewel de film hier van tijd tot tijd een beetje te brutaal mee kan worden, vooral in het derde bedrijf.
Wat ook niet zo goed werkt, zijn enkele van de nieuwe personages en comedy beats terwijl Jay en Silent Bob hun weg naar Hollywood vinden. Ontmoetingen met personages gespeeld door Molly Shannon, Fred Armisen, Kate Micucci , en de vrouw van Kevin Smith Jennifer Schwalbach (niet reprising haar rol van Jay en Silent Bob slaan terug ) hebben een aantal grote missers als het gaat om het landen van punchlines. Er zijn enkele grappige juweeltjes onder de blindgangers, zoals wanneer Silent Bob's gewichtsverlies wordt aangepakt door Jay wanneer de twee proberen een vliegtuig naar Hollywood te halen. Dit omvat een grappige verwijzing naar het beroemde debacle van Kevin Smith in vliegtuigstoelen toen hij nog een grote jongen was. De nieuwe bijnamen die Jay aan Silent Bob heeft gegeven sinds zijn gewichtsverlies, zorgen voor de lach. Een andere reeks met worstelaar Chris Jericho in een Ku Klux Klan-rally biedt een hilarisch Glengarry Glen Ross beetje dat niemand zag aankomen (en in mijn screening meestal over de hoofden van de rest van het publiek leek te vliegen). Maar zelfs daarmee lijkt de reeks zelf overbodig.
Nogmaals, Kevin Smith voelt zich het meest op zijn gemak als hij personages, referenties en details uit zijn vorige films gebruikt om grappen te maken. Maar als de film de echte dochter van Kevin Smith brengt, Harley Quinn Smith , om de dochter te spelen die Jay's voormalige minnaar Justice ( Shannon Elizabeth ) waar we hem nooit over hebben verteld, beginnen we te veel nieuwe dingen te krijgen die lang niet zo goed werken als alle nostalgische komedie. Dat omvat een nieuwe meidenbende bestaande uit Smith als Millennium (Millie) Falcon, Treshelle Edmond als haar dove beste vriend Soapy, Aparna Brielle als een moslimpersonage genaamd Jihad, en Alice Wen als een Chinese internationale podcaster genaamd Shen Yu. Hoewel de film een grap maakt over deze personages die worden binnengebracht als onderdeel van de reboot-formule die jeugd en diversiteit toevoegt aan de procedure, doet het eigenlijk niets meer dan dat met deze personages (althans niet tot de derde akte), die zorgt ervoor dat de zelfspotachtige humor eromheen minder aanvoelt als een slimme grap en meer als een excuus voor het bestaan.
Wat de acteerkant betreft, is de dochter van Smith oneindig veel beter in deze film dan in de enorm teleurstellende en onzinnige Yoga Hosers , maar de verrassende emotionele beats van de boog tussen Jay en zijn dochter voelen niet op hun plaats in een film als deze. Het is duidelijk dat Kevin Smith erg sentimenteel was over het vaderschap en het leven in het algemeen tijdens het schrijven van deze film, duidelijk geïnspireerd door zijn echte hartaanval. Terwijl Harley Quinn Smith en Jason Mewes tijdens de film een aantal fatsoenlijke dramatische uitwisselingen tot stand brengen, vertraagt het de film en voelt het nooit helemaal verdiend in dit soort gekke films.
Wat betreft wat het minst werkt, er zijn momenten waarop Kevin Smith referenties en momenten aan het spelen zijn die eenvoudigweg vastzitten, zodat hij al zijn oude vrienden en personages in één film kon verzamelen. De terugkeer van Matt Damon omdat Loki zich bijzonder misplaatst voelt. Het wordt onnodig gebruikt als overgang tussen twee scènes en heeft absoluut niets te maken met de rest van de film. Het is allemaal een excuus om Matt Damon een meer openlijke verwijzing te laten maken Dogma , probeer Loki uit in het Marvel Cinematic Universe, maak wat grapjes over De Bourne-identiteit , en dan letterlijk de volgende scène introduceren via voice-over. Als Loki dit hele verhaal zelf vertelde en de hele tijd bleef vertellen, was dit misschien logisch, maar zoals het er nu uitziet, is het een van de onhandigste delen van de film.
Misschien wel het beste deel van Jay en Silent Bob herstarten is een scène die bijna nooit is gebeurd. Na jaren van vijandigheid, werd Kevin Smith beroemd herenigd met Ben Affleck om hem in deze film te krijgen. Affleck verschijnt als Holden McNeil, de maker van Bluntman en chronisch , en de hoofdpersoon van Amy achterna zitten Nadat ze elkaar opnieuw hebben leren kennen, leren Jay en Silent Bob een waardevolle levensles van Holden, en verrassend genoeg heeft het een emotionele stoot die echt werkt. Misschien is het omdat Ben Affleck echt een goede acteur kan zijn als hij zichzelf in een rol plaatst, of misschien komt het omdat deze scène geïnspireerd voelt door de reis die alle drie deze jongens hebben afgelegd sinds ze voor het laatst samen in een film verschenen. Hoe dan ook, deze scène was zowel grappig als ontroerend. En ja, er zijn meer dan genoeg verwijzingen naar het feit dat Ben Affleck Batman speelde.
Zodra de film het derde bedrijf bereikt op Chronic-Con, begint het behoorlijk chaotisch te worden. De echte Kevin Smith wordt een personage in de film en de meta-aard van de komedie bereikt volledige tilt. Het werkt meestal, en het is net zo bizar en belachelijk als de scènes waarin Jay en Silent Bob daadwerkelijk in Hollywood kwamen Jay en Silent Bob slaan terug , maar het voelt nooit alsof het overeenkomt met de hilariteit van zijn voorganger. Een personage dat uit het niets wordt gedraaid, verandert het derde bedrijf echt in absolute waanzin, en het voelt allemaal behoorlijk rommelig aan. Er zijn nog steeds een aantal heerlijke grappen in de hele Chronic-Con-reeks, die de komische conventie-scène uitstekend belachelijk maakt, maar de film voelt nog steeds alsof hij probeert veel meer af te bijten dan hij kan kauwen.
Jay en Silent Bob herstarten Het grootste minpunt is dat het nooit zo gepolijst of scherp aanvoelt als Jay en Silent Bob slaan terug (een film die op zichzelf al een beetje onhandig was). Ik weet niet zeker of dat komt omdat Smith een paar stappen heeft verloren, aangezien komedie is geëvolueerd sinds zijn hoogtijdagen als filmmaker of dat Smith deze film in een veel kortere periode heeft samengesteld en er niet echt in is geslaagd om het beste te leveren versie van het script. Ongeacht de reden, de film is ongetwijfeld nog steeds plezierig voor oude fans van het werk van Kevin Smith, en ik merkte dat ik redelijk tevreden was met de resultaten. Het vertrouwt uiteindelijk op nostalgie voor enkele van de beste delen, en wordt een beetje zwak als het afdwaalt van een volledige herstart van Jay en Silent Bob slaan terug , maar het is een soort wonder dat deze film bestaat, en hij krijgt een lauwe pass van mij.
/ Film-beoordeling: 6.5 uit 10
