Er zijn gemiddeld bijna 2.000 nieuwe Indiase films per jaar - ongeveer drie keer de Amerikaanse output. De reguliere Hindi-filmindustrie (of 'Bollywood') levert een kleine bijdrage aan dat cijfer, hoewel deze doorgaans de meeste aandacht krijgt in zowel westerse als Indiase media. Gezien de enorme verscheidenheid aan talen, culturen en perspectieven in het hele land - in plaats van een enkele enorme entiteit, heeft India tientallen parallelle filmindustrieën gedifferentieerd naar taal - bestaat er een fascinerend filmisch tapijt binnen zijn grenzen. Het wordt misschien het beste belichaamd door de carrière van actrice Sridevi, die dit jaar op 54-jarige leeftijd overleed na een hoofdrol in meer dan 300 films in talen als Tamil, Telugu, Kannada, Hindi en Malayalam.
Net als de enorme en gevarieerde filmografie van Sridevi, is elke hoek van de Indiase cinema het ontdekken waard. Weinig films in kwestie krijgen de schijnwerpers die ze verdienen buiten hun eigen regio, of helemaal niet. De Oscar-inzending van India in 2018, bijvoorbeeld Rima Das ’ Village Rockstars , werd zowel de eerste inzending uit de oostelijke staat Assam als de eerste in het Kamrupi-dialect in de zes decennia durende geschiedenis van de Award, maar de film was een teleurstelling aan de kassa.
In grootstedelijke steden als Mumbai en New Delhi, mainstream releases zoals Shah Rukh Khan starrer Nul en Ranveer Singh-voertuig Simmba hebben de neiging om in december schermen te domineren en werken uit te brengen die in het begin niet genoeg showtijden krijgen. Dat wil niet zeggen dat de mainstream kwaliteit mist - horrorfilm Tumbbad en periodedrama Padmaavat zou deze lijst hebben gemaakt als de criteria algemener waren - maar als het om kunst gaat, is er nooit een slecht moment om op onderzoek uit te gaan.
de avonturen van de panda-krijger
Of je nu nieuwe stijlen en nieuwe vormen van verhalen wilt vinden - of beter nog, om je instincten uit te dagen - buiten de voorgeschreven normen van cinema treden kan een verfrissende verandering zijn, met een veelvoud aan doorleefde ervaringen. Met dat in gedachten hoop ik dat sommige van deze films hun weg vinden naar uw tv-toestel, zo niet uw plaatselijke theater.
slag van de vijf legers gewaardeerd r
Eervolle vermelding: coproductie India / UK De hongerigen , Bornila Chatterjee's uiterst gewelddadige Engelse en Hindi-taalaanpassing van Shakespeare Titus Andronicus , dat maakte mijn lijst van de 20 beste films van het jaar uit de Aziatische diaspora
Eervolle vermelding: Kumbh , Umesh Kulkarni's dialoogvrije documentaire van 30 minuten waarin twee jonge, moderne Indiase mannen worden gevolgd die zich - als relatieve buitenstaanders - onderdompelen in de traditie van de hindoeïstische pelgrimstocht.
En nu op naar de lijst.
10. Ishu (Utpal Borpujari)
Taal: Assamees
Een film die het 'geaarde sprookje' nieuw leven inblaast Ishu is een kinderavontuur dat de fantasie wegneemt en alleen bijgeloof achterlaat. De jonge Ishu (Kapil Garo) wordt op een ochtend wakker en ziet dat zijn tante Ambika (Leishangthem Tonthoingambi Devi) spoorloos is verdwenen. De naburige dorpelingen verdenken haar van hekserij - ze is waarschijnlijk verbannen, of erger - en laat het aan Ishu over om haar op te sporen en haar naam te zuiveren, helemaal alleen.
De marges van de film worden gekleurd door menselijke lelijkheid. Ishu wordt omringd door een gewelddadige en goedgelovige groep die zijn onschuldige wereldbeeld bedreigt - hij is een kind dat gelooft in het goede in mensen en gewoon in goed doen - maar de film gaat niet over het veranderen van het hoofdpersonage of zijn kijk. Het is eerder een verhaal van Ishu die vecht om hetzelfde te blijven, een gevoel van eenvoud behoudt in een wereld die gek is geworden, terwijl hij de koers blijft volgen van een prijzenswaardig moreel kompas. Voor jonge kijkers is het een spannend plattelandsavontuur voor mensen die meer vermoeiend zijn, het herinnert ons eraan hoe groot zelfs kleine heldendaden kunnen zijn. Abbas Kiarostami zou trots zijn.
hoe je je draak de filmposter van de verborgen wereld kunt trainen world
9. Edelmannen (Vandana Kataria)
Taal Engels
In Vandana Kataria's Edelmannen , worden de tieners van de 'elite' kostinstelling Noble Valley High gedwongen te bestaan in een wereld van achterlijke moraal: nobele geboorte - de zoon zijn van een beroemdheid of politicus - is een deugd, terwijl het zoeken naar autoriteit voor hulp de ultieme zonde is. Afgezet tegen een schoolproductie van De handelaar uit Venetië volgt de film Shay (Ali Haji), een tiende-klasser (of 'tiende') die zijn homoseksualiteit onder de knie krijgt, terwijl hij de woede van de meer bevoorrechte kinderen oproept door de felbegeerde rol van Bassanio te verdienen.
Terwijl de film begint als een verhaal over barmhartigheid, waarbij de thema's tijdens de vele studenten worden verkondigd Handelaar repetities, het neemt een donkere wending wanneer Shay's pestkoppen - geleid door gebeitelde atleet Arjun (Mohammed Ali Mir) - te ver gaan, en nog wat. De neorealistische benadering van de film wordt bij gelegenheid onderbroken door prachtige tableaus, waarin Arjun wordt geflankeerd door zijn lakeien. Hij leunt en strekt zich uit en trekt de aandacht als het aantrekkelijke middelpunt van de film, ondanks dat hij de lelijke tegenstander is. Dit is het verhaal van Shay, maar Kataria omlijst Arjun met een bijzondere nieuwsgierigheid. Zijn onzekerheden maken hem gewelddadig, meestal tegen Shay, en op zijn beurt begint Shay iedereen in zijn baan neer te halen, inclusief de weinige mannen die zijn uitgerust om hem vriendelijkheid en troost te bieden. Tragisch en boeiend, Edelmannen is een explosief verslag van monsters die monsters creëren, en een waarschuwend verhaal over cycli van mannelijk geweld. Volledige review
8. MA • AMA (Dominic Sangma)
Taal: Garo
films die in 2015 uitkomen
Op een dunne lijn tussen geaard en etherisch, MA • AMA is regisseur Dominic Sangma's schuine meta-reconstructie van zijn overleden moeder - een vrouw die hij nooit gekend heeft - door de herinneringen van de rest van zijn familie. Zijn bejaarde vader, Philip Sangma, staat centraal in zijn verhaal, een fictiewerk dat zo dicht bij documentaire staat. Wanneer Philip ontwaakt uit een droom waarin hij verwoed op zoek gaat naar zijn overleden vrouw, begint hij aan een spirituele reis om antwoorden over de dood te vinden.
Terwijl zijn zoon Dominic hem interviewt over zijn verleden, reist Philip van priester naar priester in de hoop erachter te komen hoe mensen er in het hiernamaals uitzien. Zal zijn vrouw, die tientallen jaren geleden stierf, er nog hetzelfde uitzien als ze ooit deed? Of zal zij, net als Philip, ouder zijn geworden - en zal hij haar herkennen? Maar Philip's reis, terwijl de dood aan zijn deur klopt, is meer dan een zoektocht naar een technisch punt, een confrontatie met het verleden. Een beklijvend, melodieus werk dat doet denken aan Apichatpong Weerasethakul, MA • AMA volgt op het late spirituele ontwaken van een man, veroorzaakt door zowel het verpletterende gewicht van de sterfelijkheid als, niet zonder enige verwantschap, het spook van levenslange spijt.
7. Maacher Jhol (Abhishek Verma)
Taal: Hindi
be water bruce lee 30 voor 30
Een short die naast de features ook aandacht verdient, Maacher Jhol (of De viscurry ) is een gestileerd, gevoelvol stuk dat precies aanvoelt in zijn vertelling. De achtentwintigjarige Lalit kookt het favoriete zeevruchtengerecht van zijn vader, terwijl hij zwoegt over instructies van een radioshow, zodat de twee samen kunnen eten terwijl Lalit naar buiten komt. Elk frame is met de hand getekend, gloeiend van belofte van buiten het scherm als schaduwpoppenspel met achtergrondverlichting. Zelfs op momenten van stilte, draaien de grillige, zich herhalende frames elke fractie van een seconde terug, alsof ze de spanning proberen weg te werken.
Lalit negeert de discrete enveloppen gevuld met kiekjes van potentiële bruiden. Hij is in het geheim verliefd op zijn kamergenoot en dagdromen over hen die samen zwemmen en elkaars hand vasthouden als zorgeloze zeemeerminnen. Dat wil zeggen, totdat hij herhaaldelijk door een brandende pijn naar de realiteit wordt teruggetrokken. Een snip in de kapperszaak. Het morsen van hete olie. De mogelijkheid van afwijzing van zijn vader. Het gesprek draait om het gelijknamige gerecht, een cultureel ijkpunt dat generaties teruggaat en de personages na verloop van tijd bindt. Het is een soort olijftak, eerst aangeboden door Lalit aan zijn vader, en dan, misschien, door de vader zelf, als hij besluit om de restjes al dan niet mee te nemen naar zijn vrouw. Het gerecht is zowel een vraag als een antwoord, dat een moeilijk gesprek verankert in iets tastbaars en vertrouwds - alsof het de botsing tussen traditie en moderniteit wil verzachten door traditie zelf te centreren.
6. Sudani uit Nigeria (Zakariya Mohammed)
Taal: Malayalam
Er zijn maar weinig tradities die echt universeel aanvoelen Sudani uit Nigeria zijn begrafenissen en voetbal. De sport - voetbal genaamd als je in Amerika woont - bindt mensen buiten het gesproken woord, waardoor het de perfecte lijm is voor een verhaal over botsende culturen en aangeleerde vriendelijkheid. Samuel Abiola Robinson, genoemd naar de acteur die hem speelt, is een Nigeriaanse voetballer bij een kleine Zuid-Indiase club. Bijgenaamd 'Sudu' - hij wordt verondersteld een van de vele Soedanese sporters in de regio te zijn - merkt Samuel dat hij een gebroken enkel heeft. Hulpeloos en met alleen een shirt op zijn rug, ligt hij in bed onder de hoede van Majeed (Soubin Shahir), de hectische, straatarme teammanager die zijn persoonlijke leven niet lijkt te kunnen beheren. De grootste kink in de kabel? Samuel en Majeed hebben nauwelijks een taal gemeen.
Hoewel het begint als een komische ode aan eigenaardigheden die de mensheid binden, Sudani uit Nigeria vestigt zich al snel op de frustrerende aspecten van de muren die we hebben gebouwd. Van miscommunicatie tot de lelijke bureaucratie rond immigratie en asiel, de film plaatst goedbedoelende personages in scenario's die veel te uitdagend zijn om alleen te overwinnen. Terwijl zijn bejaarde moeder voor Samuel zorgt, rent Majeed tussen dokters en immigratieambtenaren om erachter te komen hoe hij Samuel kan laten blijven - en uiteindelijk hoe hij hem naar huis kan brengen. De talloze administratieve rompslomp op hun manier verhindert Samuel om een normaal leven te leiden, maar de film stelt zowel hem als Majeed in staat om onderweg kleine geneugten te vinden, of ze nu in contact komen met mensen die hun eigen verhalen te vertellen hebben - of liever, verhalen om buiten dialoog uit te drukken - of deel te nemen aan rituelen van goede sportiviteit als teken van liefde en respect. Uiteindelijk is het het levende bewijs dat ook cinema een verenigende kracht kan zijn zonder woorden. Beschikbaar op Netflix
